La nueva película del cineasta Steve McQueen es un drama inconsistente y convencional sobre reencuentros en la Inglaterra asediada por la Alemania Nazi en plena Segunda Guerra Mundial.
Blitz (2024)
Puntuación: ★★★
Dirección: Steve McQueen
Reparto: Elliott Heffernan, Saoirse Ronan, Paul Weller, Harris Dickinson, Benjamin Clementine y Stephen Graham
Disponible: Apple TV
Los dramas bélicos son un tipo de película que, al parecer, jamás perderá vigencia, ya que no solo ofrecen muchas rutas diferentes para los creadores al momento de desarrollar historias, sino también porque los conflictos armados se encuentran a la orden del día en pleno 2024. .
Siguiendo esta corriente, el aclamado director Steve McQueen, ganador del Óscar a Mejor Película por 12 años de esclavitud (2013), presenta su más reciente producción, titulada Blitz . Esta llegó hace unos días al catálogo de Apple TV, prometiendo convertirse en una cinta destacada en la venidera temporada de premios. Su última película fue el documental artístico de cuatro horas Occupied City , que también abordaba la Segunda Guerra Mundial.
Protagonizada por la talentosa Saoirse Ronan, la trama sigue a Rita, una mujer que trabaja en una fábrica en Inglaterra en medio de los constantes bombardeos enviados por la Alemania nazi. En medio del caos, decide enviar a su hijo George (el debutante Elliott Heffernan) lejos, con la esperanza de protegerlo y encontrarle un lugar más seguro en plena guerra. Sin embargo, rápidamente se arrepiente de su decisión y se embarca en un viaje para reencontrarse con él.
El inconexo guion de McQueen avanza de escena en escena, todas conectadas por su separación de dos días. Concebida con lujo y ejecutada de forma desigual, Blitz intenta abarcar demasiados temas, llegando incluso a introducir un análisis sorprendentemente poco sutil del racismo mientras explotan los misiles. Aunque es satisfactoria como espectáculo e incluso conmovedora en ciertas partes, la visión de McQueen en última instancia carece del legendario Spirit of Britain.
La película puede resultar dispersa y carecer de la iluminación necesaria para equilibrar temas tan oscuros. Las canciones al piano (el abuelo de George es interpretado por Paul Weller de The Jam) no logran contrarrestar la densidad de una historia que aborda la separación familiar forzada, el fuego, las inundaciones, la muerte infantil, el asesinato en masa y el racismo. .
Blitz se centra en la noche en la que se bombardea el Café de París. McQueen también dramatiza el ataque al Puente de Londres y una estación de metro que se inunda repentinamente mientras sus habitantes buscan refugio. George se adentra en estos eventos (un pequeño Forrest Gump), pero también se encuentra perdido en una calle llamada “Empire Arcade”, un homenaje al colonialismo decorado con estatuas negras de muecas. Confundido sobre su identidad racial, George es encontrado allí por un guardia nigeriano llamado Ife (Benjamin Clementine). Juntos cantan un coro de Aleluya , Ife da un sermón de tolerancia hacia algunos racistas británicos en el refugio subterráneo, y George declara “Soy negro” antes de que la vida de Ife termine fuera de pantalla.
McQueen opta por incluir flashbacks y secuencias de fantasía, pero, si hay algo que Blitz no necesita, son escenarios oníricos. Lo que podría explicarse con diálogos y matices (como la relación de Rita con el padre del niño o los encuentros de George con el racismo en el East End de los años 40) se aborda con secuencias innecesarias que solo sobrecargan una película ya saturada. Estas decisiones suman peso a una narrativa que exige demasiado a un actor joven para sostenerla. (A pesar de su impacto, el papel de Ronan es secundario, y otros actores destacados, como Harris Dickinson y Hayley Squires, apenas tienen apariciones breves).
Con una actuación correcta pero sin destacar, Ronan intenta aportar peso dramático al filme, aunque su esfuerzo queda a medias debido a que la película busca manipular predeciblemente al espectador con una banda sonora convencional y una fotografía típica de este tipo de historias.
Blitz se destaca en términos de diseño de producción y vestuario. Adam Stockhausen, junto con Jacqueline Durran y el director de fotografía Yorick Le Saux, crean e iluminan este mundo crepuscular con gran éxito. Incluso los efectos de posproducción son impecables, algo difícil de lograr en una película de época. La banda sonora de Hans Zimmer amenaza ocasionalmente con abrumar, sobre todo cuando McQueen adopta un tono de cine independiente, pero mantiene una distancia respetuosa e impactante.
El principal problema de la película es que no aporta nada novedoso. Este tipo de historias ya se han contado antes, y no hay indicios de una mirada audaz o provocadora sobre el tema, aunque se agradece la forma clásica en que se construye el relato. Si bien el proyecto tenía el potencial de ser mucho más, Blitz deja un sabor amargo. Aunque algunas escenas tienen una espectacularidad destacable y están muy bien coreografiadas, mostrando la conocida capacidad de McQueen, la película carece de sustancia suficiente para dejar una huella perdurable.