Una película pequeña y reconfortante que encuentra su mayor fortaleza en la calidez de sus personajes y en la sensibilidad en las interpretaciones de Sally Field y Lewis Pullman.
Criaturas luminosas (2026)
Puntuación:★★★½
Dirección: Olivia Newman
Reparto: Sally Field, Lewis Pullman, Joan Chen, Kathy Baker y Alfred Molina
Disponible en Netflix
A veces uno simplemente necesita una película amable. No una gran obra devastadora ni una experiencia diseñada para romperte emocionalmente, sino algo más sencillo: personajes rotos intentando seguir adelante mientras la vida les ofrece una segunda oportunidad inesperada. Criaturas luminosas entiende muy bien ese tipo de sensibilidad y construye, desde la calma y la ternura, una historia pequeña que probablemente no cambie demasiado en el panorama cinematográfico, pero sí logra acompañar con honestidad durante un par de horas.
Pero quien termina aportando una energía inesperada es Lewis Pullman. Su Cameron podría haber sido el típico personaje de “joven desastroso pero encantador”, aunque Pullman encuentra una vulnerabilidad muy genuina en él. Cameron vive a la deriva, acumulando fracasos, relaciones incompletas y sueños mal aterrizados, pero el actor evita convertirlo en un cliché simpático. La química entre él y Field se vuelve el verdadero corazón de la película: dos personas solitarias, pertenecientes a generaciones distintas, intentando reconstruirse sin darse cuenta de que ya comenzaron a ayudarse mutuamente.
Y luego está Marcellus. El pulpo funciona como narrador, observador y, en cierto modo, catalizador emocional. Molina aporta exactamente el tono correcto: gruñón, sarcástico y cansado de los humanos, pero también curioso y extrañamente compasivo. La película entiende que el personaje funciona mejor cuando no intenta convertirlo en una mascota adorable. Su presencia añade humor y cierta melancolía tranquila, aunque también evidencia uno de los problemas principales de la adaptación: por momentos parece olvidarse completamente de él.
En la novela, Marcellus tiene un peso mucho más central porque gran parte de la conexión emocional nace desde su perspectiva. En la película, en cambio, desaparece durante largos tramos para dejar espacio a subtramas románticas o conflictos secundarios que rara vez aportan demasiado. Hay relaciones apenas desarrolladas, personajes laterales que entran y salen sin verdadero impacto y algunos momentos donde el guion parece conformarse con fórmulas bastante previsibles.
Y sí, la película es extremadamente predecible. El gran giro emocional se adivina muy temprano y Olivia Newman nunca intenta esconder realmente hacia dónde se dirige la historia. Pero curiosamente eso termina importando poco. Criaturas luminosas no funciona por el misterio ni por la tensión dramática; funciona porque logra que uno quiera quedarse con estos personajes. Hay una honestidad emocional muy sencilla en cómo retrata el duelo, el envejecimiento y la necesidad humana de volver a conectar con alguien después de años encerrados en uno mismo.
Quizá lo mejor que puede decirse de Criaturas luminosas es que entiende perfectamente lo que es. No intenta convertirse en una gran reflexión existencial ni en una obra trascendental sobre el duelo. Es una película pequeña, cálida y sencilla sobre personas heridas encontrando compañía en lugares inesperados. Algunas subtramas apenas flotan, el ritmo puede sentirse demasiado cómodo y el pulpo merecía aún más protagonismo, pero la ternura general de la historia termina compensando casi todo. En un momento donde tantas películas parecen desesperadas por ser gigantescas, cínicas o “importantes”, hay algo refrescante en una historia que simplemente quiere ser amable. Y a veces, eso basta.
