Paolo Strippoli construye una retorcida sátira sobre la maternidad posesiva, las expectativas familiares y el egoísmo disfrazado de amor, apoyándose en una atmósfera perturbadora y unas interpretaciones estupendas, especialmente la de Valeria Bruni Tedeschi.
The Spiral (2026)
Puntuación:★★★½
Dirección: Paolo Strippoli
Reparto: Jasmine Trinca, Romana Maggiora Vergano, Adriano Giannini y Valeria Bruni Tedeschi
***screening de prensa***
Paolo Strippoli vuelve a demostrar su particular talento para explorar los rincones más perturbadores de la condición humana a través del terror. Con L’estranea (The Spiral), el director y guionista italiano construye una retorcida fábula familiar en la que un pacto sobrenatural se convierte en el detonante de una sucesión de desgracias, sacrificios y decisiones moralmente cuestionables. Lo que comienza como el retrato de una familia acomodada, aparentemente perfecta, termina transformándose en una pesadilla sobre la maternidad posesiva, las expectativas sociales y esa peligrosa necesidad de controlar el destino de quienes supuestamente más amamos.
La historia nos presenta a Anna, una madre que ha depositado en sus hijos buena parte de sus propias frustraciones y aspiraciones. Cuando una tragedia amenaza la vida de su pequeña hija Alice, aparece una misteriosa mujer que le ofrece una solución a cambio de un sacrificio. Anna acepta el pacto, convencida de que está haciendo lo necesario para proteger a su familia, sin comprender realmente las consecuencias de sus decisiones. A partir de ese momento, la vida de los Colonna comienza a desmoronarse, demostrando que cada intento por corregir una desgracia termina alimentando una espiral todavía más oscura.
Uno de los mayores aciertos de Strippoli está en la manera en que utiliza los códigos del terror para construir una sátira sobre las dinámicas familiares y las contradicciones de la sociedad contemporánea. Detrás de las apariencias de una familia privilegiada encontramos padres que proyectan sus propias ambiciones sobre sus hijos, convirtiéndolos en extensiones de sus deseos y frustraciones. Anna quiere que Alice alcance aquello que ella nunca pudo conseguir, mientras Walter deposita en Tobia sus aspiraciones deportivas y una masculinidad marcada por la exigencia y la intolerancia. Ambos hablan de sacrificio y amor familiar, pero sus acciones revelan una incapacidad preocupante para reconocer a sus hijos como individuos con necesidades, deseos y conflictos propios.
La película encuentra buena parte de su fuerza en esa inversión de la figura tradicional de la madre protectora. Anna está convencida de que sus decisiones responden al amor incondicional, pero detrás de esa aparente entrega existe una necesidad obsesiva de controlar cada aspecto de la vida de sus hijos. Strippoli plantea así una reflexión bastante incómoda sobre la maternidad, el egoísmo y las expectativas que los padres depositan sobre sus descendientes. También introduce una crítica a la obsesión social con la apariencia física, el éxito y la aceptación, elementos que terminan convirtiéndose en mecanismos de violencia dentro del propio núcleo familiar.
Dividida en capítulos dedicados a cada integrante de la familia, L’estranea consigue que las distintas desgracias se conecten progresivamente hasta formar un relato de consecuencias cada vez más perversas. Su estructura permite observar cómo una misma decisión puede afectar de maneras distintas a cada personaje, mientras el misterio alrededor de la mujer que ofrece los pactos introduce una dimensión sobrenatural que funciona tanto como amenaza como representación de las debilidades humanas. Strippoli juega constantemente con el límite entre lo grotesco, lo absurdo y lo verdaderamente aterrador, encontrando en esa combinación una identidad bastante particular.
En el apartado interpretativo, Jasmine Trinca y Romana Maggiora Vergano consiguen transmitir las complejidades de una relación entre madre e hija marcada por secretos, heridas y expectativas incumplidas. Adriano Giannini también aporta una presencia importante como un padre incapaz de desprenderse de sus propias exigencias. Sin embargo, quien termina robándose buena parte de la película es Valeria Bruni Tedeschi. Su interpretación de esa misteriosa mujer resulta fascinante, construyendo un personaje que se mueve entre la ironía, la perversidad y una inquietante naturalidad. Cada aparición suya introduce una energía particular que transforma las escenas en algo tan divertido como perturbador.
Visualmente, la película encuentra otro de sus grandes atractivos en la fotografía de Cristiano Di Nicola, quien apuesta por una composición cargada de colores y contrastes que acompañan perfectamente el progresivo deterioro de este universo familiar. La puesta en escena contribuye a construir una atmósfera opresiva, mientras la música de Robin Coudert refuerza la sensación de que algo profundamente desagradable está siempre a punto de suceder. Strippoli demuestra un buen manejo del ritmo y de la tensión, consiguiendo que cada capítulo alimente la sensación de estar descendiendo hacia un desenlace cada vez más inevitable.
No obstante, habría agradecido una mayor profundidad psicológica en Anna y una construcción algo más natural de ciertos conflictos familiares. Aunque la película tiene muy claro lo que quiere cuestionar, en algunos momentos sus personajes parecen demasiado subordinados a las ideas que el director quiere desarrollar. También hay situaciones en las que el relato apuesta por subrayar sus intenciones en lugar de permitir que las contradicciones de sus protagonistas hablen por sí solas. Son detalles que no terminan por arruinar la experiencia, pero que impiden que su dimensión dramática alcance todo el potencial de su propuesta.
Al final, L’estranea (The Spiral) es una propuesta de terror tan incómoda como entretenida, que encuentra en las miserias familiares el terreno perfecto para desarrollar una historia sobre la culpa, el egoísmo y las consecuencias de confundir el amor con la posesión. Paolo Strippoli demuestra que el horror no siempre necesita criaturas monstruosas o amenazas externas para resultar efectivo: a veces basta con observar lo que sucede dentro de una familia que está convencida de hacer lo correcto. Una retorcida y absorbente pesadilla doméstica que convierte las buenas intenciones en una de las formas más inquietantes de condena.