Hechizo de amor 2 encuentra su mayor fortaleza en el reencuentro de Sandra Bullock y Nicole Kidman, cuya química continúa intacta y la secuela recupera con encanto la excentricidad, el humor y la sensibilidad familiar de la original, pero depende demasiado de la nostalgia.
Hechizo de amor 2 (2026)
Puntuación:★★★
Dirección: Susanne Bier
Reparto: Sandra Bullock, Nicole Kidman, Joey King, Lee Pace, Stockard Channing, Xolo Maridueña, Maisie Williams y Dianne Wiest
Disponible en cines
Veintiocho años después, la magia de las hermanas Owens regresa a la pantalla con una fórmula que sabe exactamente qué quiere recuperar: la complicidad entre Sandra Bullock y Nicole Kidman. Hechizo de amor 2 vuelve a Sally y Gillian a un universo de maldiciones familiares, romances imposibles y hechizos heredados, pero su mayor encanto no está tanto en lo que cuenta como en la posibilidad de volver a ver juntas a dos actrices cuya química continúa intacta.
Susanne Bier toma el relevo de Griffin Dunne y dirige una secuela que entiende perfectamente el carácter peculiar de la película original. Hay cambios de tono repentinos, elementos sobrenaturales deliberadamente excéntricos, humor, melodrama y una estética que abraza sin demasiados complejos la imaginería de la brujería. Incluso la lógica interna de la magia conserva cierta arbitrariedad encantadora: el universo de las Owens permite maldiciones generacionales, espíritus y objetos que cobran vida, pero parece tener límites bastante específicos cuando se trata de resolver problemas cotidianos. Esa inconsistencia, que podría resultar molesta, también forma parte de la identidad de la franquicia.
El problema es que esta segunda entrega parece demasiado consciente de que está trabajando con un objeto de culto. La nostalgia se convierte en una herramienta narrativa constante y muchas decisiones parecen diseñadas para provocar el reconocimiento inmediato del público. El regreso de las tías interpretadas por Stockard Channing y Dianne Wiest, las referencias al pasado, la estética, la música y, por supuesto, las margaritas de medianoche funcionan como recordatorios de aquello que se amaba en la primera película. Pero recuperar los elementos de una película no significa necesariamente recuperar su encanto.
Donde la secuela sí encuentra verdadera fuerza es en Bullock y Kidman. Sally y Gillian siguen funcionando como polos opuestos: una más racional, contenida y marcada por el miedo a repetir sus tragedias; la otra más impulsiva, libre y conectada con una dimensión emocional que Sally intenta mantener bajo control. La película podría perderse fácilmente entre sus múltiples líneas argumentales, pero cada vez que las dos actrices comparten pantalla recupera el pulso. Su dinámica conserva una naturalidad que ninguna cantidad de nostalgia puede fabricar artificialmente.
Esa relación también permite que la película encuentre su tema más interesante: la herencia. La maldición de los Owens no es solamente sobrenatural; representa aquello que pasa de una generación a otra, incluso cuando intentamos proteger a quienes vienen después de nosotros. Sally quiso borrar la magia de la memoria de sus hijas para evitarles el sufrimiento que ella conoció, pero la película plantea que no existe una forma sencilla de escapar de aquello que somos. La familia, el amor, la pérdida y hasta la magia se transmiten como una especie de legado inevitable.
Sin embargo, el guion no siempre confía en que esas ideas sean suficientes. El conflicto sobrenatural, los nuevos personajes y la búsqueda de respuestas en Inglaterra terminan funcionando más como mecanismos para conducir a las protagonistas de un punto a otro que como elementos capaces de enriquecer realmente su historia. La amenaza es funcional, pero rara vez inquietante; el romance es agradable, aunque previsible; y buena parte del conflicto se resuelve dentro de una lógica emocional bastante conocida.
También resulta evidente que la película quiere ampliar el universo de las Owens a una nueva generación. Kylie y Antonia deberían representar la continuidad de esa historia, pero la secuela parece más interesada en mantener a Bullock y Kidman en el centro que en permitir que las nuevas protagonistas desarrollen una identidad propia. Eso no es necesariamente un defecto cuando las dos actrices originales siguen siendo el principal atractivo, pero sí limita las posibilidades de que la franquicia evolucione.
Hay, además, algo deliciosamente extraño en la manera en que Hechizo de amor 2 intenta conservar la personalidad de la original mientras juega dentro de una maquinaria mucho más consciente de su condición de secuela. El resultado oscila entre lo entrañable y lo calculado. La película sabe que el público quiere una nueva dosis de las Owens, pero no siempre sabe qué hacer con ellas una vez que las ha reunido.
Por eso, su mayor logro termina siendo también su mayor limitación. Hechizo de amor 2 no necesita demostrar que Sally y Gillian siguen teniendo magia; basta con poner a Bullock y Kidman frente a frente para comprobarlo. El problema es que el resto de la película no siempre está a la altura de esa química.
La secuela funciona como una celebración de la relación entre hermanas, de la memoria y de aquello que heredamos incluso cuando intentamos escapar de ello. Es entretenida, cálida y suficientemente excéntrica para conservar parte del espíritu de la original, pero demasiado segura para convertirse en algo verdaderamente inesperado. La nostalgia hace buena parte del trabajo y, aunque algunas veces eso basta, aquí se siente que había espacio para arriesgar mucho más.
Y sí: “Coconut” merecía una escena mucho más icónica. Si una película está dispuesta a abrazar nuevamente el espíritu pop, excéntrico y ligeramente absurdo de Practical Magic, hay canciones que no deberían aparecer simplemente como referencia: deberían convertirse en un momento cinematográfico.