La mujer más rica del mundo toma inspiración directa del célebre caso Bettencourt para construir un drama sobre dinero, manipulación y soledad dentro de las élites francesas con una Isabelle Huppert que sostiene la película con una interpretación magnífica, fría y fascinante.
La mujer más rica del mundo (2026)
Puntuación:★★★
Dirección: Thierry Klifa
Reparto: Isabelle Huppert, Laurent Lafitte, Marina Fois, Raphael Personnaz y Andre Marcon
Disponible en Netflix
Hablar de La mujer más rica del mundo inevitablemente implica mirar más allá de la película y entrar de lleno en uno de esos escándalos franceses donde la riqueza extrema, la política, la manipulación mediática y las disputas familiares terminaron convirtiéndose en espectáculo nacional. Thierry Klifa toma como punto de partida el célebre caso Bettencourt —la heredera de L’Oréal y entonces era la mujer más rica del planeta— para construir un drama sobre la decadencia emocional de las élites, aunque la película nunca termina de decidir si quiere ser sátira venenosa, thriller político o simple reconstrucción morbosa de titulares.
Y es una lástima, porque el material daba para muchísimo más. El caso Bettencourt fue durante años una obsesión mediática en Francia: una multimillonaria aparentemente manipulada por un fotógrafo oportunista, grabaciones secretas, acusaciones de abuso de debilidad, disputas familiares televisadas y hasta conexiones con el financiamiento ilegal de campañas políticas vinculadas a Nicolas Sarkozy. Todo eso convirtió el caso en algo más grande que un simple drama familiar: era el retrato obsceno de cómo el dinero puede deformar afectos, instituciones y hasta la percepción pública de la verdad. La película toca esos elementos, pero rara vez se atreve a profundizar en lo realmente incómodo. Prefiere quedarse observando el lujo, los excesos y las tensiones superficiales antes que hundir el cuchillo en la podredumbre moral que hizo tan fascinante aquel escándalo.
Aun así, hay algo hipnótico en ver a Isabelle Huppert navegar ese universo. Su Marianne Farrere jamás busca simpatía; al contrario, Huppert la interpreta desde una frialdad casi elegante, como alguien tan desconectada de la realidad que el dinero ya perdió cualquier significado tangible. Ahí está gran parte de la fuerza de la película: entender que para ciertos ultrarricos el lujo deja de ser placer y se convierte simplemente en paisaje. Marianne regala fortunas, remodela mansiones o adopta personas emocionalmente como quien cambia de accesorio. Huppert convierte cada gesto mínimo en una mezcla de aburrimiento, ironía y vulnerabilidad reprimida. Por momentos, parece estar actuando en una versión mucho más afilada e inteligente de la película que Klifa nunca se atreve del todo a filmar.
Laurent Lafitte también entiende perfectamente el tono ambiguo de Pierre-Alain, este fotógrafo encantador, excesivo y evidentemente calculador que funciona como eco directo de François-Marie Banier. La película juega constantemente con la duda: ¿es realmente un manipulador o simplemente alguien que encontró afecto en una mujer profundamente sola? Ese terreno gris era probablemente lo más interesante del caso real y el filme logra explotarlo parcialmente gracias a la química incómoda entre ambos actores. Nunca parece una relación romántica tradicional; más bien se siente como una transacción emocional donde ambos obtienen algo que el dinero por sí solo no puede comprarles.
El problema es que Thierry Klifa no termina de confiar en el veneno de su propia historia. Cada vez que la película podría volverse verdaderamente incómoda o cruel, retrocede. Hay momentos donde asoma una sátira brillante sobre la burguesía francesa y el vacío emocional de las grandes fortunas, especialmente en ciertos diálogos mordaces o en cómo Marianne trata a su propia hija Frederique, interpretada con enorme frustración contenida por Marina Foïs. Pero la película se estanca repitiendo dinámicas una y otra vez, alargando escenas que ya dijeron todo lo que tenían que decir y diluyendo la tensión hasta volverla inofensiva.
También pesa una cierta timidez al abordar el impacto cultural del caso Bettencourt. Durante años, Francia convirtió aquel escándalo en un fenómeno pop involuntario: programas de televisión analizando grabaciones clandestinas, caricaturas políticas, debates sobre el envejecimiento de las élites y titulares diarios que transformaron a la familia Bettencourt en personajes de una telenovela nacional. El caso expuso algo profundamente contemporáneo: la fascinación pública por ver a los ultrarricos destruirse entre ellos. Mucho antes de Succession, The White Lotus o incluso el auge moderno del “eat the rich”, el caso Bettencourt ya funcionaba como entretenimiento colectivo donde el público observaba cómo una fortuna gigantesca se convertía en campo de batalla emocional y político.
Klifa parece entender esa dimensión cultural, pero nunca termina de abrazarla del todo. La película se queda atrapada entre la elegancia clásica del drama francés y el potencial de convertirse en una sátira feroz sobre privilegio, corrupción y decadencia. Incluso visualmente, la impecable fotografía de Hichame Alaouié captura mansiones, salones y espacios de lujo con una belleza fría que refuerza esa sensación de aislamiento emocional, mientras la música de Alex Beaupain aporta una melancolía sofisticada que a veces hace que todo parezca más triste que realmente corrosivo.
Al final, La mujer más rica del mundo funciona mejor como escaparate actoral que como gran disección social. Isabelle Huppert sostiene casi todo con una presencia monumental, convirtiendo a Marianne en alguien fascinante incluso cuando la película empieza a repetirse. Pero queda la sensación de que esta historia merecía más mala leche, más riesgo y menos reverencia hacia el escándalo real que la inspira. Porque detrás de los millones, los regalos y las intrigas políticas había algo mucho más incómodo: una élite incapaz de distinguir entre afecto, poder y posesión. Y esa era la verdadera película que aquí apenas se alcanza a rozar.