Lejos de los retratos tradicionales centrados en la santidad y la admiración incondicional, Mother aborda a la Madre Teresa de Calcuta desde una perspectiva más humana y compleja sostenida por una intensa interpretación de Noomi Rapace.
Madre Teresa(2025)
Puntuación:★★★
Dirección: Teona Strugar Mitevska
Reparto: Noomi Rapace, Sylvia Hoeks, Ekin Corapci, Nikola Ristanovski, Marijke Pinoy y Labina Mitevska
Disponible en VOD
Pocas figuras religiosas del siglo XX han alcanzado una dimensión simbólica comparable a la de la Madre Teresa de Calcuta. Su imagen trascendió las fronteras de la Iglesia Católica para convertirse en un referente global de compasión, entrega y servicio a los más vulnerables. Durante décadas, su figura fue utilizada como ejemplo de santidad en vida, hasta el punto de que el mito terminó eclipsando a la persona. Madre Teresa, dirigida por Teona Strugar Mitevska y escrita junto a Goce Smilevski y Elma Tataragic, parte precisamente de esa tensión. En lugar de construir un retrato hagiográfico o una celebración incondicional de su legado, la película busca recuperar a la mujer que existía antes de convertirse en un icono mundial.
La decisión resulta especialmente interesante porque la historia se concentra en apenas una semana de 1948, un momento decisivo en la vida de Anjezë Gonxhe Bojaxhiu. Aún no es la Madre Teresa que el mundo conocerá. Todavía espera la autorización del Vaticano para abandonar el convento de Loreto y fundar la congregación que posteriormente se convertiría en las Misioneras de la Caridad. Es un periodo de incertidumbre, ansiedad y dudas, precisamente los elementos que rara vez aparecen en las representaciones tradicionales de los santos.
La película entiende que los mitos suelen construirse eliminando las contradicciones. Por ello, Mitevska opta por explorar aquello que normalmente queda fuera de cuadro: los conflictos internos, las decisiones difíciles y los cuestionamientos morales. La Madre Teresa que aparece aquí no es una figura inmaculada ni una presencia sobrenatural guiada por certezas absolutas. Es una mujer profundamente comprometida con su fe, pero también una persona obligada a enfrentarse a situaciones que desafían sus convicciones.
Uno de los aspectos más estimulantes del film es cómo aborda la dimensión humana de una figura históricamente idealizada. La llegada del embarazo de una joven monja dentro de la comunidad obliga a Teresa a confrontar los límites entre la doctrina, la compasión y la realidad. Su reacción inicial es dura, incluso poco empática, revelando una faceta incómoda que muchas biografías convencionales probablemente habrían evitado mostrar. Sin embargo, es precisamente en esas contradicciones donde la película encuentra su mayor interés dramático.
La película también propone una lectura contemporánea sobre el lugar de las mujeres dentro de estructuras dominadas históricamente por hombres. Aunque el relato se sitúa en 1948, muchas de las inquietudes que atraviesan a la protagonista resuenan con debates actuales. Teresa comprende que su vocación depende de autorizaciones emitidas por una jerarquía masculina que controla cada aspecto de su futuro. Su célebre misión humanitaria, que terminaría transformando la vida de miles de personas, estuvo inicialmente condicionada por un sistema que limitaba la autonomía de las mujeres incluso dentro de la propia Iglesia.
En este sentido, Mitevska introduce una mirada que podría describirse como discretamente feminista. No intenta reescribir la historia ni convertir a la protagonista en una figura revolucionaria en términos contemporáneos. Más bien observa cómo una mujer extraordinariamente determinada logra abrirse camino dentro de una estructura diseñada para restringir la iniciativa femenina. La película no cuestiona únicamente la fe de Teresa, sino también los mecanismos de poder que regulan esa fe.
Gran parte de esa complejidad descansa sobre los hombros de Noomi Rapace. La actriz evita cualquier tentación de imitación superficial y construye una interpretación intensa, contenida y profundamente física. Su rostro ocupa gran parte de la pantalla, permitiendo que el espectador observe cada duda, cada frustración y cada momento de agotamiento. Rapace encuentra un delicado equilibrio entre fortaleza y vulnerabilidad, ofreciendo una versión de Teresa que resulta cercana sin perder la dimensión excepcional del personaje.
La puesta en escena refuerza constantemente esta idea. Aunque la película recrea una época específica, su mirada es claramente contemporánea. Los primeros planos insistentes, los momentos oníricos y ciertas rupturas deliberadas con el realismo histórico impiden que la obra se convierta en un drama de época convencional. La decisión más llamativa llega con la inclusión de elementos anacrónicos, como la inesperada utilización de música moderna, un recurso que rompe la solemnidad habitual de las películas religiosas y subraya la intención de dialogar con el presente.
No todas las decisiones funcionan con la misma eficacia. Algunos de estos recursos pueden resultar desconcertantes y por momentos la película parece debatirse entre el retrato histórico y la reinterpretación contemporánea. Sin embargo, incluso en sus irregularidades, Madre Teresa conserva una cualidad admirable: la voluntad de cuestionar una imagen establecida sin destruirla.
Lo que finalmente propone Teona Strugar Mitevska no es una desmitificación agresiva ni una celebración acrítica. La directora busca algo mucho más interesante: devolverle humanidad a una figura que la historia convirtió en símbolo. Al observar a la Madre Teresa antes de que se transformara en referente mundial, la película recuerda que incluso las personas que terminan cambiando el mundo atraviesan momentos de incertidumbre, contradicción y duda.
Esa es quizás la idea más poderosa de Madre Teresa. Los grandes símbolos suelen parecer inevitables cuando se observan desde la distancia histórica. Pero la película nos recuerda que, antes de convertirse en leyenda, la Madre Teresa fue simplemente una mujer intentando decidir qué hacer con su vida, su fe y su responsabilidad frente al sufrimiento de los demás.